Методологическое значение теории литературы

Вопросы к экзамену “Теория литературы”

1. Предмет и задачи теории литературы. Методологическое значение теории литературы. Теория литературы как наука и искусство понимания.

2. Специфика художественной литературы как формы общественного сознания. Литература и наука.

3. Художественный образ. Свойства художественного образа.

4. Художественное произведение как диалектическое единство содержания и формы. Анализ произведения в единстве содержания и формы.

5. Тема, проблема, идея. Специфика художественной идеи.

6. Проблема стиля в современном литературоведении.

7. Анализ языка писателя.

8. Композиция.

9. Интонация.

10. Ритм в поэзии и прозе.

11. Анализ стиля писателя (по выбору).

12. Общие принципы разграничения литературных родов.

13. Сюжет и фабула.

14. Конфликт. Своеобразие конфликта в эпических, драматических и лирических произведениях.

15. Структура художественного характера. Типический характер и тип.

16. Предметный мир произведения. Искусство детали.

17. Специфика предметности в эпосе, лирике и драме.

18. Категория времени и пространства и их роль в интерпретации художественного текста.

19. Хронотоп в эпосе, драме и лирике.

20. Драма как род литературы. Общие принципы и методика анализа драматического произведения.

21. Основные жанры драмы и принципы их разграничения.

22. Специфика лирического рода в литературе. Принципы анализа лирического текста.

23. Специфика эпического рода в литературе.

24. Основные жанры эпоса. Принципы их разграничения.

25. Категория жанра. Анализ произведения искусства в аспекте жанра.

26. Художественный метод, литературное направление и течение. Метод и стиль. Понятие художественной системы.

27. Классицизм.

28. Сентиментализм.

29. Романтизм.

30. Исторические типы реализма (реализм эпохи Возрождения, реализм эпохи Просвещения, критический реализм).

31. Сравнительная характеристика критического и социалистического реализма. Современная трактовка понятий классовость, партийность, народность.

32. Условность и жизнеподобие. Условность и реализм.

33. Мифологический метод в литературоведении.

34. Культурно-исторический метод в литературоведении.

35. Сравнительно-исторический метод в литературоведении.

36. Психологический метод в литературоведении.

37. Психоаналитический метод в литературоведении.

38. Интуитивистский метод в литературоведении.

39. Формальный метод.

40. Социологизм.

41. Структурализм.

42. Рецептивная эстетика и герменевтика.

Вопрос № 1. Литературоведение – наука о литературе. В определенном смысле можно сказать, что лит-ние – это человековедение, поскольку предметом литературоведения является человек, но человек, изображенный в произвед. искусства. Лит-ние идет к пониманию ч-ка и мира через худ текст. Лит-ние - наука и искусство понимание худ. текста. Худ. текст может пониматься : 1) Исторически - история лит-ры изучает историко-лит. процесс; худ. текст как часть изучения исторических процессов. 2) Типологический. 3) Литературная критика – исследует текущий лит процесс. Первая реагирует на только что созданное лит. произв. Задачи: более углубленное и функциональное изучение основных литературоведческих категорий (содержание, метод, форма, стиль) Терминологическая задача. Тема – круг явлений. Событий взятых для отображения в произв. Проблема – вопрос, требуемый разрешения. При проблеме имеется в виду острота, дискуссионность. Главная мысль, выраженная в образной форме. Тема, проблема, идея категория содержания смысла, значения произведения. Стиль - некое своеобразие, неповторимость, единственность то, что отличает одного автора от друга.

Вопрос № 4. Содержание и форма – понятия соотносительные, не могущие существовать одно без другого. Содержание должно облечься в форму, вне которой оно не может существовать с полной определенностью; форма имеет смысл и значение тогда, когда она служит проявлению содержания. В зависимости от содержания она получает свои особенности, отличающие ее от других форм, в которых проявляется иное содержание. Понятно, что в основе этого процесса лежит содержание. Оно ищет для себя форму, благодаря которой может наиболее полно выразить свою сущность. В основе литературной формы лежит образ.

Вопрос № 3. Художественный образ – любое явление, творчески воссозданное автором в худож. произведении. Образ не только отражает, но прежде всего, обобщает действительность, раскрывает в единичном, переходящем – сущностное, вечное. Специфика художественного образа определяется не только тем, что он осмысливает действительность, но и тем, что он создает новый, вымышленный мир. О. представляет собой не только изображение человека – он является картиной чел. жизни, в центре которой стоит конкретный человек, но которая включает в себя все то, что его в жизни окружает. В любом произведении много образов. Портрет - изображение внешности персонажа. Портрет зависит не только от авторской манеры, но и от конкретного замысла, от данной среды. Предметы и вещи – та обстановка которая окружает персонаж. Речь - важнейший показатель национальной и социальной принадлежности человека, свидетельство его темперамента, ума, одаренности, степени и характера образованности. Психологический анализ – воссоздание духовной жизни персонажа. Внутренний монолог – излюбленный прием писателя при изображении духовной жизни их персонажей. Авторский комментарий – несоответствие между тем что делает или говорит герой. Воспоминания и сны – раскрытие внутреннего мира. Поступки действия – самый важный показатель характера, его мировоззрения, всего дух мира.

Вопрос №5. Тема - это основа основ содержания произведения, то, о чем в ней рассказывается или то, что в нем изображается. Автор может обратиться к теме уже сложившейся получившей отображение в литературе, такие произв. можно объединить в один тематический ряд, к примеру, где звучит тема *маленького человека*. Чаще всего тема выступает в сознании человека, как некая Проблема - жизненно важный вопрос, требующий своего осмысления и решения. Идея - это авторское решение вопроса заключенного в теме. Тематика и проблематика - когда в особо крупных произведениях имеется не одна, а много тем и проблем. Идея в художественном произведении – это внутренне содержание художественного образа, тот смысл, который вкладывает в образ сам автор, а за ним и читатель. Художественная идея – это образное выражение познающей и оценивающей мысли писателя. Его убеждений, симпатий и антипатий. Основная главная идея худ. произведения- также имеет образный характер, но она существует как тот внутренний смысл, который заключен не в отдельном образе или эпизоде, а в целом произведении, во всей системе его образов, как итог развития этих образов и каких общая оценка их содержания. Замысел - первоначальная мысль о создании произведения.

Вопрос № 6. Стиль - особое качество художественной формы, а именно степень соответствия всех ее элементов содержанию произведений. Литературно-художественный стиль складывается под влиянием многих факторов. Во 1-х, стиль всегда зависит от жанровой природы произведения: к примеру, неторопливо - развернутый роман имеет существенные отличия от стиля новеллы, где все компоненты, которой предельно сжаты и лаконичны. Стиль характеризует и творческую индивидуальность писателя, свидетельствует о его авторской оригинальности и неповторимости. Не каждый писатель имеет свой индивидуальный стиль. Это достояние только высокоодаренных писателей. Стиль зависит также от социально-исторических условий, в которых он живет, от уровня развития литературы его эпохи. Каждая эпоха выражает свои стилевые нормы. Лучше всего стиль автора передают пародисты. Верное понимание стиля – заключается в том, чтобы в индивидуальных особенностях словоупотребления синтаксиса, композиции, интонации, ритма увидеть СП-б худ мышления, способ создания образа. Слагаемые стиля – лексика, синтаксис, композиция, интонация, ритм. Лексика - словарный состав: 1) нормативность/ не нормативность (использование диалектизмов, вульгаризмов, архаизмов, неологизмов); 2) лаконизм или многословие, 3) предметность, конкретность, номинативность 4) грамотность словарного состава, 5) ключевые слова, которые и в количественном и в качественном составе выделяются. Синтаксис – связь слов, предложений, словосочетаний. Близость к научному или другому стилю.

Вопрос № 8. Композиция - членение литературного произведения на составные части (компоненты) и объединение их в единое целое для художественно-образного воплощения замысла писателя. От латинского - сочинение, составление. Композиционное единство и законченность художественного произведения, согласованность всех его частей друг с другом и с общим замыслом писателя – очень важное условие достижения художественности. Работа над композицией предполагает: построение образов персонажей, а также других образов произведения и их группировку; построение сюжета (если это эпическое или драм произв.), выбор формы повествования (в виде дневника, от автора, от героя, устного повествования), общую композицию, то есть сведения всех компонентов в единое целое. Работа над комп. требует учета особенностей выбранного рода и жанра, в котором воплощается замысел. В композ. произведения входит также его членение на части, главы, эпизоды, абзацы (в эпических произведениях), на акты, явлении (драм), на строфы (в лирич.). Благодаря взаимной связи компонентов читатель получает возможность более глубоко понять содержание произведения, оценить мастерство писателя. Композиция - подлинно худ. произ., отражает логику жизни, закономерности жизненных связей и отношений. *жизнеподобие*- важнейший закон построения реалистических произв. *Элемент Условности*- вымышленность, элементы придуманности. Приемы и средства композиционной организации:* Композиционный контраст*- сопоставление противоположных образов, сюжетных линий, эпизодов и т.д. К. заостряет образную мысль писателя, делает ее более эмоциональной и доходчивой. * Сюжетно-композиционная инверсия*- нарушение последовательного хода повествования или порядка следования событий, эпизодов. * ком. кольцо*- прием, сущность которого сводится к тому, что произведение заканчивается тем же образом (эпизодом, мотивом), которым оно было начато. (чаще в лирич.) *Сюжетное обрамление*- когда основной сюжет введен как бы в рамку другого сюжета, который выступает как мотивировка основного рассказа. Главное в компазиции: В драм. произв. – Организация действия, основанного на резком столкновении противоположных характеров. Действие драм не более 2-3 часов. Небольш. кол. актеров. Лирич. Произ. - создание единства основного переживания или настроения, сравнительная краткость, использование стихотв. речи, обилие образных контрастов и повторов. Эпические – могут быть очень короткими, простыми по композиции. Образы пейзажей, обр. - пейзажи, обр. - вещи, образ повествователя.

Вопрос №9. ИНТОНАЦИЯ - (от лат. intono — громко произношу), 1) совокупность просодических элементов речи, таких, как мелодика, ритм, темп, интенсивность, акцентный строй, тембр и др. Интонация фонетически организует речь, является средством выражения различных синтаксических значений и категорий, а также экспрессивной и эмоциональной окраски.2) Свойственное стихотворной речи повышение голоса к середине стихотворного периода (стиха, двустишия и т. д.) и понижение с паузой в конце, то совпадая, то, не совпадая с синтаксической фразовой интонацией, дает сложный рисунок мелодики стиха. МЕЛОДИКА СТИХА, система распределения восходящих и нисходящих интонаций в стихе (ср. Интонация стихотворная), в частности, предложений вопросительных, восклицательных (с восходящей интонацией) и повествовательных (с нисходящей интонацией) в их соотнесенности с периодическим строением, параллелизмами, повторами и пр.; три основных типа мелодики стиха в лирике — стих декламативный (ода), напевный (романс) и говорной. Интонация создается за счет - повышения и понижения тона, ускорение и замедление речи, ударении (поставить его в нужном месте, на нужном слове), паузы. Ахматова – интонация царственно величественная, торжественная.

Вопрос № 10 Ритм - равномерное чередование, повторение однородных, соизмеримых друг с другом единиц движения. Ритмичность стихотворной речи достигается, прежде всего, ее членением на стихи и разделяющие их паузы. Равномерное чередование стихов и пауз создает основной ритм стихотворной речи. Членение обычной речи, прозы на абзацы, предложения, фразы диктуется законами смысла. Членение стихотворной речи кроме подчинения смыслу, логике высказывания, определяется еще и законами ритма заданного стихотворного размера. Стихотворный ритм сложно взаимодействует с ритмом. Образуемым смысловым делением речи. При совпадении стихов и предложений ритмичность стихотворной речи усиливается, поскольку стихотворные паузы в конце каждого стиха не ослабляются паузами смысловыми; наоборот последние как бы присоединяются к ритмическим послестиховым паузам и делают их более заметными. В тех случаях, когда предложения или фразы не умещаются в стихах и переносятся в следующие стихи. Стихотворный ритм приобретает более прозаическое звучание. Ритм и интонации стихотворных строчек во многом зависят от длины стихотворных строк. Чем короче стихотворные строчки, тем чаще перебиваются они стихотворными паузами и тем ощутимее стихотворный ритм.

Вопрос № 11. (Требуется стиль любого писателя) Среди других писателей А.П. Чехов выделяет необыкновенная наблюдательность. Глубокое знание жизни и людей помогало ему при помощи мелких подробностей, отдельных штрихов изображать правдиво и ярко характер человека, предметы, природу. Поэтому художественная деталь имеет важное значение в творчестве Чехова. Он был очень строг в отборе подробностей, проверял все до мелочей – в его произведениях не может быть ничего случайного. Писатель говорил, что если в первом действии на стене висит ружью, то в конце оно обязательно должно выстрелить. Жанр рассказа Чехова довел до совершенство. В маленьком произведении он мог передать большое количество информации, это было важно для писателя. Художественная деталь способствовала сокращению объема. В своих произведениях Чехов опускал такие важные сведения, как родословная, биография героев. Основным средством характеристики был портрет, хотя он тоже не соответствовал привычному представлению. Это было не описание цвета волос, глаз и тому подобное, писатель выбирал две – три наиболее точные и меткие детали, и этого было достаточно для яркого представления образа в целом. Художественной деталью может быть не только цвет, но и запах. В рассказе "Ариадна" главной характеристикой героя является то, что он него пахло вареной говядиной. Множество художественных деталей встречается в речи персонажей. Любая незначительная на первый взгляд фраза может иметь важное значение,

Вопрос № 13. Сюжет - Сцепление событий, раскрывающих характеры и взаимоотношения героев; с помощью сюжетов обнаруживается сущность характеров, обстоятельств, присущие им противоречие. С. - это связи, симпатии, антипатии, история роста, того или иного характера, типа общественно значимый, существенный для той или иной среды герой) Сюжет - образное изображение ведущих идей произв. Сюжет - это не содержание произв. В произв. могут быть и внесюжетные элементы: авторские отступления, вставные эпизоды. В основе любого сюжета лежит конфликт - какое-то жизненное противоречие, столкновение отдельных людей или целых групп (Гоголь *Ревизор*- конфл. между чиновниками и мнимым ревизором Хлестоковым, межу чиновн. и жителями города) В соответствии с основными развитиями конфликта в сюжете различают: Экспозиция - Вступительная, поясняющая часть сюжета изображение обстановки, основных действующих лиц. Экспозиция также может быть, и в начале, и в середине, и в конце (Гоголь *Мертвые души* экспозиция, предыстория Чичикова дается в конце. Завязка - событие, которое является началом действия, выступая его непосредственной причиной. Кульминация - высший момент развития действия. Противоречие между борющимися силами достигает предела, выражается в особенно острой форме. Развязка - разрешение конфликта. В некоторых произведениях есть еще: Пролог - Вступительная часть произведения, где автор знакомит с предшествующими событиями, составляющими основное содержание произведения. Эпилог - заключительная часть произведения, где сообщается о дальнейшей судьбе. В лирике сюжет если присутствует, то в зачаточном варианте. Лирич. сюжет не событийный, а движение мысли, чувства. В эпосе и драме сюжет основа, здесь обязательно должны быть события, действия. Хроникальный сюжет – естественное движение времени. Концентрический сюжет - действие вокруг какой-то проблемы. Эпос – хроникальный сюжет, несколько сюжетных линий, объемность сюжета. Драма – концентрический сюжет, ищет напряжения, остроты, характерна интрига, резкий внезапный поворот от счастья к несчастью и наоборот.

ФАБУЛА – событийная основа произведения, последовательность событий в их логической – причинно-следственной связи. Первоначально термин "Ф." имел значение - басня, побасенка, сказка, т. е. произведение определенного жанра. В дальнейшем термином "Ф." обозначают то, что сохраняется как "основа", "ядро" повествования, меняясь по изложению. В зависимости от характера понимания действительности и характера самого объекта фабулы могут быть мифологического порядка, сказочного, романического, утопического, реалистического и т. д.

Вопрос № 14. Конфликт - Столкновение сторон, мнений, сил. Это борьба характера с характером, характера с обстоятельствами. Может быть внешним и внутренним. В лирике конфликта быть не может, может быть только лирическое переживание. Эпос и драма без конфликта не могут существовать. Драма отличается остротой. Напряженностью конфликта, примирение может состояться только в конце произведения, нет места для сглаживания. Компромиссов. Эпос характеризуется тяготением к миру, гармонии, согласию, равновесию. Все конфликты эпический мир воспринимает как досадную неизбежность.

Вопрос № 15 Характер – это устойчивые черты личности, проявляющиеся в ее поведении. Структура характера – общечеловеческое начало, индивидуальные черты, социальные, исторические. Национальные, половые, возрастные. Классицисты тяготеют к общечеловеческому началу, романтики - к индивидуальным чертам, также романтики приходят и к тому, что личность соотносима с исторической эпохой. Реалисты же видят человека как социальное существо. Типизация – это представление человека как представителя опред. соц. группы, носителя опред. соц. свойств. Для лирики понятие характер неактуально, лирика в нем не нуждается, в лирике изображается не характер, а чувства. Лирический герой - понятие введено, чтобы разграничивать биографическое я и то я, которое изображено в стихах, для созданного автором вымышленного образа. Драматический персонаж должен обладать заметностью, бросаться в глаза, показывается в 2-3 чертах, характер должен обязательно обладать конфликтностью, энергией борьбы, должен быть недовольным иметь предмет неприязни. Эпический персонаж менее заметен, не претендует на яркость, он отличается разностью. Герой менее конфликтен, он склонен к компромиссу. Конфликтов может быть несколько.

Вопрос № 16, 17 Предметность - то же что и деталь. Деталь - это выразительная подробность, несущая большую смысловую нагрузку. Деталь всегда позволяет нам ее увидеть, она конкретна: 1) Обильная насыщенность текста деталями. 2) Избирательное отношение к деталям. Обычно анализ текста строится на нахождении детали и ее осмысления. Настоящее значение деталь приобретает именно в комплексе с другими деталями, сама по себе она обычно ничего не несет. Каждый автор отличается специфичным подходом к деталям. Например для одних очень важны детали портрета, внешности, характера. У многих авторов детали несут не столько предметное, сколько символическое значение. Детали: портрет, пейзаж (рассказы Чехова), интерьер (Гоголь Мертвые души), развития действия (сюжетные). Лирика: любое чувство имеет деталь и предметную часть. Деталь может быть крайне лаконична или же весь лирический мир будет построен на ней. В Эпосе – мир строится на деталях, они могут быль лаконичными или пересыщать произведение. Тот, кто насыщает произв. деталями, более полно рисует эпический мир. Деталь более свободна, чем в драме и лирике Драма: Любая деталь является непременным участником действия. Она играет служебную роль. Драматург не может позволить себе обильность деталей, т.к. деталь тормозит действие. Деталь может быть обозначена: Авторские ремарки. Описание действующих лиц, ремарки относительно интерьера. Как говорил Чехов: *Если на сцене висит ружье, то оно обязательно выстрелит!* Так и деталь покажет себя.

Вопрос № 19. Хронотоп - тесная связь времени и пространства. Его создатель Бахтин (хронос - время, топос - место) Время раньше воспринималось как история, пространство как география. Каждый человек живет в определенном времени и пространстве, которые оказывают на него определенные воздействии. Субъективно человек может либо воспринимать время и простр., либо не воспринимать. Объективно человек живет в каком-то времени или пространстве. Тургенев, Платонов, Гоголь чутко воспринимают вр. и прост. Часто время и пространство выносится в заглавие (Дворянское гнездо - Тургенев). Для анализа времени очень важно соотношение настоящ., прошл. и буд. Пространство - это место. В рус. культуре важны термины – путь, дорога, т.к. это движение. Эти понятия имеют также и духовное значение. Наличие пути - показатель возможного роста. Замкнутость пр-ва – наличие границ, ограниченность. Окно и порог – понятия важные для показа открытого и закрытого пр-ва. В Лирике: Время, как правило, настоящее, то есть лирический текст описывает, то, что сейчас волнует автора. Время настоящее, но оно претендует на прошлое и настоящее. Пространство – автор не притягивает текст к месту. Лирика не терпит географических названий, собственных имен. Но если все же присутствует собственное имя на него стоит обратить внимание, так как это для автора очень важно. Ахматова часто использует слово *крыльцо* знак восхождения и опускания любви. Драма – время: движение из настоящего в будущее на глазах у зрителей. Время одинаково для зрителя и актера. Пр-во зрительный зал и сцена. Сцена дает ощущение границы со зрителями. В драме время одно, а пр-ва 2. Эпос – время прошлое, то, что произошло давно или недавно. Достоевский описывает события, как журналист, создает иллюзию достоверности событий.

Вопрос № 21. Драматические жанры: Трагедия - в основу положен непримиримый жизненный конфликт, ведущий к страданиям и гибели героя. В борьбе, которую ведут трагические герои, с большой полнотой обнаруживаются героические черты человеческого характера. Советские драматурги создали новый образ героя, который, умирая, знает, что дело, за которое он погибает, победит. (Островский *Гроза*) Комедия - персонажи предстают в смешном карикатурном виде. Главные герои всегда - ущербны, неполноценны и сами герои этого не замечают. С целью подчеркнуть смешное комедиографы специально заостряют внимание на комичных ситуациях и характерах. По словам Белинского в трагед. в отличие от комед. изображались высшие, поэтические моменты жизни. (Гоголь*Ревизор*, Грибоедов *Горе от ума*). Драма - возникла гораздо позже в 7-8 в. Возникла на противоречии трагедии, где участвовали цари. Тогда появилась мещанская драма, ее героями стали люди 3-го сословия с частной семейной жизнью. В своем дальнейшем развитии драма приобретает характер реалистический. Герои драм - обыкновенные люди. Все житейски просто и ясно. По-житейски обыкновенно (Островский, Горький, Чехов)

Вопрос № 24. Эпические жанры: Роман - самая большая форма эпического жанра. Всякое произведение написано на романском языке, а не на латинском. Роман как жанр появился ещё в античности. В средине века имеют популярность рыцарские романы. Разновидности романов: исторические, приключенческий, детективный, семейно-бытовой, военный, интеллектуальный, женский, философский, эротический роман. Для романа как жанра характерен психологизм личности. В России высшим расцветом 20в., Достоевский создал полифонический текст романа. Повесть – это средний эпический жанр. Иногда даже ученым трудно определить повесть от романа. Рассказ – небольшое повествование, в котором обычно описывается одно событие. Новела – разновидность рассказа, неожиданный сюжет, неожиданная развязка. (О’Генри - мастер новелл). Очерк – относится к эпическому жанру. Злободневные проблемы современности. В русской литературе в середине 17в. физиологический очерк – это различные характерные явления, описанные с натуры.

Вопрос № 26. Художественный метод - от него во многом зависит стиль произведений писателя Х.м. – Это основные принципы, следуя которым писатель воссоздает действительность в своих произведениях. Литературное направление – творчество писателей, тяготеющих к единому художественному методу и поэтому имеющих много общего в своих произведениях.*Реализм, Критический реализм, Романтизм, социалистический реализм - направление и течение одновременно Худ система - периодизация, имеет хронологические рамки. Включает и метод и стиль

Вопрос № 27. Классицизм – 7- на 14 века – образцовый. Обращение к образам античной литературы и искусству как к идеальному эстетическому эталону. Образы лишены индивидуальных черт, т.к. запечатлевают в 1-ую очередь устойчивые родовые признаки. Задача - воспитания гармонической личности. Строгая иерархия жанров: Высокие (трагедия, Эпопея, ода, их сфера - государственная жизнь, исторические события. Мифология, их герои - монархи, полководцы, мифолог. персонажи, религиозные подвижники и Низкие (комедия, сатира, басня – изображали частную повседневную жизнь средних слоев). Каждый жанр имеет строгие границы, не допускается никакого смещения. Ведущий жанр-трагедия. Классическая драматургия утвердила так называемый принцип трех единств *единство места, времени, действия (одна центр интрига)* Зародился во Франции. В России во второй четверти 8 в.: Ломоносов, Третьяковский. Характерные особенности русского классиц. – сатирическая направленность, преобладание национально-исторической тематики над античной, общий патриотический пафос рус класс.

Вопрос № 28. Сентиментализм - (от англ. - чувствительный) - течение в европейской литературе и искусст. VІІІ в. Был подготовлен кризисом просветительского рационализма. Основные признаки: Сент. остался верен идеалу нормативной личности, объяснял чувства, а не разум, условием формирования личности считал высвобождение и совершенствование *естественных чувств*, герой более индивидуализирован: по происхождению или убеждениям он демократ, богатый духовный мир простолюдина - одно из завоеваний сентиментализма. Англия: Томсон, Ричардсон. Россия: Муравьев, Дмитриев, Карамзин *Бедная Лиза* Характерные особенности русск. сентимент. – четко выраженные рационалистические тенденции, сильная нравоучительная установка. Просветительские тенденции, русские сентименталисты обращались к разговорным нормам, вводили просторечие. Жанры - элегия, послание, роман в письмах, дневники, путевые заметки.

Вопрос № 29. Романтизм – Сложился в европейской литературе ХVІІІ-нач. ХІХв., как реакция на начавшееся разрушение многовековых устоев феодализма и болезненное становление капитализма. В зависимости от классовых и сословных позиций носителей романтического мировоззрения приобретали прогрессивно-революционную окраску или черты консервативно-реакционные. Прог-революционные ром.: Пушкин, Лермонтов, Гюго, Байрон в своих произведениях утверждали величие свободной чел личности, звали к торжеству высоких гуманистических идеалов. Как говорил Горький, этот романтизм носил социально-активный характер и служил, как бы, переходным мостом от настоящего к будущему. Консервативно-реакционные – сожаление о прошлом, идеализировали мрачное средневековье. Художник стремился изображать не обычную жизнь в ее повседневных проявлениях, а показывать необыкновенные, возвышенные, идеальные образы. Писатель романтик преображает реальные впечатления в соответствии со своим представлением об идеале. Он пытается украсить и эмоционально приподнять свой язык, часто прибегают к аллегорическим образам отсюда и большая тяга к написанию в стихотворной речи и к тем жанрам, которые позволяют свободно вводить вымысел и фантастику (баллада, поэма, легенда, сказка). Романтики освободили лит. от устаревших канонов классицизма и обогатили искусство слова глубоким изображением внутренней жизни личности, протест против мешавших свободе личности – сословное неравенство, господство церкви. Власти денег и богатства. Создали образы гордых, свободолюбивых борцов-протестантов, тираноборцев и богоборцев, наделенных сильной волей. Но сами писатели и их герои не видели путей достижения цели.

Вопрос № 31. Критический реализм - писатели критически относились к общественному строю, при котором они жили. Критика этого строя. Разоблачение пороков хозяев и рабов собственнического мира составляют главное содержание произведений критических реалистов. Особенно ярко проявилась в произв. рус. писателей 19 в. в силу тесной связи передовой русской литер. с революционно-освободительной войной рус. народа против самодержавия, чиновников, помещиков, буржуазии. Критикуя основы эксплуататорского общества, писатели критического реализма утверждали гуманистические идеалы общественной справедливости и всечеловеческого счастья. Однако реальных путей к достижению этого счастья они не видели.

Социалистический реализм – художественный метод правдивого воспроизведения действительности в ее революционном развитии в свете научного марксистко-ленинского мировоззрения и в интересах обеды социализма и коммунизма во всем мире. У реалистов досоциалистической эпохи главная задача заключалась в критике эксплуататорского строя и его пороков, то писатели социалистического реализма главный смысл своего творчества видят в утверждении нового, социалистического строя. Соц. лит. развивается под благотворным влиянием политики и идеологии Коммунистической партии. Главный герой - активный борец за социализм и коммунизм, человек, живущий одними мыслями и стремлениями со своими товарищами по борьбе, присущи черты коммунистической убежденности, преданности партии, гуманизм, патриотизм. В центре событий не обязательно стоит положительный герой, и если что его тут же высмеивают.

Народность - связь литературы с жизнью, устремлениями и творчеством широких народных масс, изображение в творчестве писателей народных типов и характеров, отображение идейно-эстетических взглядов и идеалов народа, близость по форме и по тому насколько произведение близко народу, стало ли достоянием народа, получило всенародное признание. Партийность - принадлежность писателя к той или иной партии, в осознанной и активной защите жизненных и политич. интересов определенных классов, социальных групп и полит партий. Классовость – принадлежность к тому или иному классу.

Вопрос № 32. Жизнеподобие – то есть естественность, жизненная убедительность композиции, нельзя понимать буквально: мир худ образов отражает реальный мир по своим особым законам и в особой форме, неизбежно допускающей известное расхождение между правдой реального факта и правдой худ образа. В любом искусстве всегда есть элементы придуманности, вымышленности или как говорят – условности (например, в жизни человек думает молча, а в пьесе произносит монолог, в басне животные наделяются человеческими качествами и разговаривают между собой.) В примере показывают, что жизненную и художественную убедительность композиции лит. произвед. нельзя сводить к точному подобию жизненных фактов. Однако даже в самых фантастичных произв. присуща жизненная правда. Реалистический метод требует от писателя, прежде всего, правдивости изображения жизни. Однако характеризировать реализм только указанием на его правдивость недостаточно. Реализм распределяет правду и вымысел по четким граням.

Вопрос№ 34. Культурно-исторический метод – Ипполид Жан (Тэд) франц историк и искусствовед. Ввел понятия в литературовед.: раса, среда, момент. 1) Национальные черты художника определяют его тв-во.; 2) среда - географ условия и климат (южн.- пылкость, страстность, северн. - суровость, сдержанность, постепенность); 3) момент- культурно-исторические условия возникновения произвед. Представители исторической школы в России – Шахов, Пыпин, Венгеров. Художественное произведение – исторический источник, культурно-познавательная ценность наиболее важна для ученых этого направления. Худ. произв. – это материал для изучения народного сознания и быта в определенную историческую эпоху. С таким подходом получается, что литература совсем не нужна, можно оставить одну историю. Для ученых этой школы писатель интересен не как художник, а как человек, живший в определенную эпоху и отразивший ее в литер. Факты ценятся больше чем мысли. Отрицательное - игнорирует худ специфику, сводят литературу к другим формам идеологии – накопила много фактов, но эмпирический материал преобладает над выводам. Положительное - прослеживаются корни, этапы, развития.

Вопрос № 35. Сравнительно – исторический метод – Сравнение это необходимая часть любого метода, * Метод должен быть сравнительным, иначе это не метод* (Горький). Сравнение – суть деятельности, а не вспомогательный прием. Сравнивает авторов, произведения. Ищут сходные явления и повторяемые. Влияние одного поэта на другого объясняется тем, что у них есть сходные моменты. Причины возникновения сход момент (по Жирмуду): 1) Историко-генетические, 2) историко-типологические (многие народы проходят через одинаковые этапы развития, многие литераторы проходят классицизм) 3) Влияние, заимствованность, автор который жил раньше влияет на автора, который живет позже. Историческая школа выясняет, кто на кого влияет. + Без сравнения не может обойтись не один метод – Если метод претендует на абсолютизм, то в стороне остается своеобразие.

Вопрос № 36. Психологический метод – Сформировался в 70-80г. Опирался на достижение физиологии и психологии. Эмиль Эннеки проводил анализ личности героя и автора. Об авторе можно узнать все из его произведения. Для этого метода необходимо определить, какие мысли и чувства охватывали автора при написании произв. Э. изучил психологию создателя произв., он раскрыл не законы литературы, а законы психологии. В результате текст игнорировался. Русская психол. школа Потебня: Он называет литературу словесностью. Он исследовал структуру слова и ст-ра текста. Ст-ра слова: внешняя форма (звуки), внутренняя (образ, который возникает при произношении слова), значение. Стр-ра текста: внешняя (слово), внут. (худ образы), значение – идеи текста. Идея (по Потебне)- совокупность мыслей, вызываемых у читателя образами произведения. + Особое внимание обращено на психологию авторов – психология метит вытеснять литературу.

Вопрос№ 37. Психоаналитический метод – возник в нач. 20 в. Можно запретное жилание заменить полезным: Зигмунд Фрейд наблюдал за деятельностью ребенка. Взрослый человек тоже может играть и заменить свою реальность игрой, то есть миром творческим, художественным. Он может переключить свою энергию в нужную сторону (от запретного к разрешаемому) - Сублимация. Писатель может показать свои яростные желания в произведен., а может их скрыть. Любой литературовед должен понять, какие скрытые мотивы лежат в основе текста (чем меньше разрешается людям, тем выше уровень культуры и больше невратических расстройств - по Ф.) Для Ф. важен вопрос какие чувства управляют личностью. Юнг - ученик и отрицатель Ф. Существует сознательное и бессознательное подсозн. во снах, бредах. (по Ф.) Юнг расчленяет бессознательное на индивидуальное и коллективное - древнейшие осознавания человека которые не исчезают, а сохраняются. Но большинство людей или не ощущают их на сознат. уровне, или подавляют их. Художник тот, кто наиболее остро ощущает. В результате эти образы влияют на читателя. + Обращают внимание на сферы подсознания – переоценивают эту сферу клиническими моментами.

Вопрос № 38. Интуитивистский метод - Основоположник Анри Берксон – философ. Изобрел 2 способа постижения реальности: 1) Инстинкт – жизненная сила, способность к автоматическим безошибочным действиям, неподвластным разуму. Инстинкт на уровне человека превращается в интуицию – истинное познание, а интеллект - уязвимое познание. 2) интеллект - порожден практическими действиями, им познаются вещи с точки зрения их практического использования. Интуиция видит вещи в их полной форме. Искусство - разновидность гипноз. Не столько выражает, сколько внушает понятия и чувства. Литературовед должен быть очень чутким гипнотизером. + на интуит. уровне рассматривается текст – интуиция может обманывать.

Вопрос № 39. Формальный метод – 20- е года 20 в. считает, что искусство отражает реальность, а эта реальность не самая главное. Самое главное – прием, способ подачи этого материала. В тексте нужно изучать не все, а только те моменты, которые создают своеобразие. В худ. произвед. важно то, что реальность преображает а не сближает с текстом. Исследует способы удивления читателя автором. Например, мир можно увидеть глазами ребенка, животного. Формалистов интересует движение сознанием. Для них интересно не только произведение, но интересно движение литер. в целом. +Формалисты изучали фору. – Однако содержание их мало интересовало.

Примерный план анализа лирического произведения

Кем и когда написано стихотворение?

Какие жизненные события легли в его основу. Центральная тема стихотворения. Многоплановость.

Жанровые особенности стихотворения (элегия, баллада, исповедь, размышление, обращение к ……. и т д.). Тематическое разнообразие лирики (пейзажная, философская, любовная, вольнолюбивая и др.)

Главные образы или картины, созданные в стихотворении.

Внутреннее построение стихотворения, его лирический герой. (Лирический герой хоть и отражает личные переживания и ощущения автора, но это не вполне поэт. Это внутренний образ – переживание, в котором отражается духовный мир человека, характерные черты людей определенного времени, класса, их идеалы).

Основные интонации стихотворения, чувства поэта и лирического героя.

Особенности построения: единое целое, деление на части, главки, строфы; соединение образов, картин стержневой линией, мотивом, лейтмотивом, чувством поэта или лирического героя.

Средства поэтического языка (изобразительные средства языка, особенности лексики). Звуковая и ритмическая организация лирического текста, с помощью которой создаются картины, образы, передаются мысли и чувства поэта или его лирического героя – внутреннего повествователя. Художественные средства: аллегория, метафора, гипербола, гротеск, сравнение, эпитет, оценочная лексика, антитеза, символ, деталь. Особенности лексики: бытовая, народная, разговорная, приподнятая, торжественная, высокая и т.д.). Некоторые композиционные приемы: пейзаж, деталь портрета, бытовая деталь, образ-символ, диалог, монолог, звуки, звукопись, цветовая гамма, свет, музыкальность, традиционные элементы композиции и т.д. Синтаксис: многоточие, восклицания, риторические вопросы, способ стихосложения.

Смысл названия стихотворения. Адресат поэтического послания. Если возможно – идея стихотворения.

Значение стихотворения для его современников, для сегодняшнего читателя. Общечеловеческая значимость стихотворения.